Praėjo mažiau nei šeši mėnesiai po to, kai mirė vizionieriškas dizaineris Paco Rabanne , tačiau jo įtaka ir toliau skverbiasi į šiandienos tendencijas. Nuo tada, kai septintajame dešimtmetyje įkūrė savo mados namus, Rabanne buvo futurizmo priešakyje ir iš naujo apibrėžė aukštosios mados gelmes naujoviškai naudodamas tokias medžiagas kaip metalas ir plastikas. Jis taip pat buvo septintojo dešimtmečio kosminio amžiaus judėjimo kūrėjas kartu su dizaineriais Pierre'u Cardinu ir André Courrèges'u (kurių bendravardis prekės ženklas taip pat išgyvena XXI amžiaus atgimimą). Rabanne, kaip žinoma, niekada nemėgo žvelgti į praeitį. Jis netgi smerkė Mocarto vartojimą per vieną iš savo kilimo ir tūpimo tako pasirodymų 1997 m. „Mocartas mirė“, – paskelbė jis. 'Jis miręs ir palaidotas. Jau praėjo du ar trys šimtai metų. Atėjo laikas šiandienos nuotaikas reprezentuoti šios dienos muzika.
Tačiau ironijos prasme mes vis dar bandome pasivyti Rabanne didybę praėjus dešimtmečiams. Jo archyvuose gausu ikoniškų akimirkų (įskaitant futuristinę Jane Fondos išvaizdą Barbareloje), tačiau vieni metai, kurie išsiskiria iš Rabanne istorijos, yra 1997-ieji. Tada ispanų dizaineris jau buvo legendinė figūra ir žinomas tarp net miglotai besidominčių popkultūra, tačiau Rabanne'as nuolat bandė stumti savo darbus. Rabanne S/S 97 kolekcijos pilvą apnuoginančios išpjovos, itin žemos kelnės ir švelnios grandininės liemenėlės atrodo taip, lyg būtų iššokusios tiesiai iš 2023 m. lookbook’o. „Youtube“ dėka ši kilimo ir tūpimo tako istorija taip pat puikiai išsaugoma judant, kur į platformą maloniai įkeliamos daugiausiai diskusijų sukėlusios Rabanne kolekcijos. Kalbėdamas apie savo tų metų rudens-žiemos kolekciją, Rabanne sakė: „Aš stengiuosi sukurti sukneles 2000 metams. Mums dar tik treji metai nuo 2000 m., bet aš atsisakau drabužių iš 90-ųjų, kuriuos mačiau iš tam tikrų kolekcijų šią savaitę“.
Iki šiol iš esmės yra dėsnis, kad viskas, kas madinga, turi bumerango būdą, tačiau šios kolekcijos rodo, kad kartais nereikia išradinėti dviračio, kad sukeltum jaudulį. Ir tai tiesa. Nuolat peržiūrinėju šią Rabanne kolekciją, nes ji šiandien atrodo tokia ryški, nes gausu kūną atskleidžiančių dizainų, kuriuose yra viliojimo elementų. Akivaizdu, kad jo darbas vis dar apibrėžia ir įtakoja tai, kas šiuo metu vyksta mados srityje, įskaitant didžiausias šios vasaros tendencijas.
(Vaizdo kreditas: Getty Images / Pierre Vauthey / Sygma / Sygma)
Šis konkretus S/S 97 vaizdas buvo toks geras, kad stilistas Law Roachas pavedė dabartiniam Paco Rabanne kūrybos direktoriui Julienui Dossena. kad atkurtumėte jį Megan Thee Stallion. 2023 m. versija pasižymi nedideliu audinio ir dizaino skirtumu, tačiau vis tiek atspindi originalią diskotekos „It-girl“ esmę. Rabanne buvo žinomas medžiagų meistras – šeštajame dešimtmetyje jis lipdė metalą, kad taptų gražiais moterų šarvais. Po daugelio metų jis rado kūrybiškų būdų, kaip įterpti metalą, pavyzdžiui, grandinėlės dirželius ant kelnių ir viršūnių.
Parduotuvė:
Jokia kita medžiaga netapo tokiu mados namų sinonimu, kaip grandininis paštas. Tik vizionierius galėjo paversti viduramžių šarvą šiuolaikinės It-girl simboliu. Iki šiol grandininė suknelė išlieka prabangia naktinio gyvenimo ikona.
Parduotuvė:
Norėdamas atnaujinti savo ikonines grandinines sukneles, Rabane'as panaudojo labiau atskleidžiančius siluetus ir siauras petnešėles, kad sukurtų šiuolaikiškesnį savo S/S 97 kolekcijos pojūtį.
Parduotuvė:
Iškirpimo tendencija prasidėjo prieš keletą metų, tačiau, sprendžiant iš šios 1997 m. išvaizdos, ši tendencija vis labiau atsinaujina. Šis kūrinys jaučiasi kaip namie, nes šiandien vyrauja iškirpimai.
Parduotuvė:
Rabanne buvo išpjovų karalius, kaip matyti čia. Verta atkreipti dėmesį į iliuziją, kai žemas dugnas yra sluoksniuotas po aukštu bodžiu. Tai buvo žmogus, pralenkęs savo laiką!
Parduotuvė:
Rabanne dirbo su ekstravagantiškomis medžiagomis, tokiomis kaip aksomas, kurdama šią minimalią vieno peties suknelę.
Parduotuvė:
Toliau: Kuriu kelionių planus ir tai yra populiariausios vietos ir apranga mano sąraše
