„Alt-Girl Fashion“ tapo virusine „TikTok“ – štai ką reikia žinoti

Tendencijos stebuklingai neatsiranda vyraujant; juos visada galima atsekti iki a kertinis momentas . Tai gali būti kilimo ir tūpimo tako kolekcijos debiutas, politinio judėjimo pradžia, sensacingas popkultūros įvykis ar virusinis reiškinys socialinėje žiniasklaidoje – kad ir kokia ta akimirka bebūtų, jis gali įsiskverbti į tai, ką pasirenkame dėvėti, taip, kaip neįsivaizduojame. Drabužiai gali papasakoti istoriją apie tai, kur yra apskritai kultūra, nes kolekcijos dažnai yra to, kas vyksta pasaulyje, kulminacija. Ir nors visos tendencijos gali mus supažindinti su kolektyvo psichika, nė viena daugiau nekalba apie tai, kaip šiuo metu jaučiamės, nei „alt-girl“ mados augimas.

Tarkime, kad turėjote aiškiaregystės, kad galėtumėte numatyti, kad susidursime su pasauline pandemija, klimato kaita ir demokratijų pablogėjimas visame pasaulyje; Tokiu atveju galbūt matėte artėjančią „alt-girl“ mados estetiką. Galų gale, tai sunkus pasaulis, ir ši tendencija yra precedento neturinčių laikų atspindys. Tačiau teigti, kad sisteminis perversmas yra vienintelis dalykas, prisidėjęs prie alternatyvios mados sugrįžimo, nebūtų visiška tiesa – čia veikia kelios kitos jėgos. Taigi aš giliai pasinėriau, kad apibrėžčiau, kas yra „alt-girl“ mada, ir parodyčiau, kaip pastarosios kolekcijos ir kultūros reiškiniai privertė šią estetiką sugrįžti. Slinkite toliau, kad gautumėte visą kaušelį.

Kas yra Alt-Girl mada?

Stilius visada buvo marginalizuotų bendruomenių įrankis, padedantis pakirsti priespaudą, ir joks kitas mados judėjimas taip aiškiai nesiveržia prieš mašiną (taip pat žinomas kaip pagrindinis), kaip alternatyvios mados iškilimas. Daugelis žmonių gali žinoti alternatyviąją madą, nes ji yra populiari „TikTok“, tačiau ši estetika turi daugiau istorijos. Alternatyvus stilius jau seniai apibrėžė įvairias eras ir atsirado iš daugelio subkultūrų, įskaitant gotą, panką, emo ir grunge. Nors alt-girl mada galėjo prasidėti mažose subkultūrose, jos poveikis jaučiamas visur. Alt-girl mados sugrįžimas gali būti siejamas su įvykių gausa, nuo akivaizdžios „nerimo“ reakcijos į pasaulio būklę iki subtilesnių įtakų.

Paimkime, pavyzdžiui, muzikantų, tokių kaip Olivia Rodrigo ir Rina Sawayama, iškilimą, kurie išugdė naują pop-punk skambesį. Arba pažiūrėkite, kaip galios poros (pagalvokite, Megan Fox ir Machine Gun Kelly) pastaruoju metu išpopuliarino alternatyvią madą ant raudonojo kilimo. Arba slinkite per „TikTok“ ir ieškokite „alt-girl fashion“ arba „willain era“ ir pamatysite, kaip šiuo metu dominuoja pokalbiai, nukrypstantys nuo įprastos krypties. Tačiau bene aiškiausias požymis, kad ši estetika sugrįžo, yra F/W 22 kilimo ir tūpimo takai. Prieš tai pabrėžėme, kaip kiekvienos alternatyvios subkultūros stiliaus estetika pasirodė ant kilimo ir tūpimo takų, ir išsipirkome svarbiausius elementus, reikalingus alternatyviai išvaizdai.

Alt-Girl Fashion on the Runways

Pirmosios bangos alt-fashion tendencijas galima atsekti iki devintojo dešimtmečio vidurio, kai išpopuliarėjo gothcore (arba, liaudiškai tariant, gotų drabužiai). Gotų mados (ir kultūros) estetika iš subkultūros tapo populiaria populiarių grupių, tokių kaip „The Clash“ ir tokių dizainerių dėka. Yohji Yamamoto ir Aleksandras McQueenas. Ir nors stilius galėjo būti išpopuliarintas naujesnėje istorijoje, iš tikrųjų tai yra estetika, kuri įkvėpimo semiasi iš Viktorijos laikų.

Devynioliktojo amžiaus Anglija kentėjo su kolektyviniu sielvartu, kai šalis ir darbo jėga buvo industrializuotos, o nusikalstamumas ir infekcinės ligos kankino visuomenę. Tą akimirką atsirado tai, ką dabar žinome kaip „gedulo žvilgsnis“, nešiojamas per laidotuves, bet taip pat buvo pagrindinė gothcore pradžios dalis. Skirtingai nuo kitos alternatyvios mados estetikos, gotai pasižymi tik visiškai juodi drabužiai , bet tai nereiškia, kad tai nuobodu. Tiesą sakant, F/W 22 kilimo ir tūpimo takai įrodė priešingai.

Nuo Versace iki Nr.21 iki Givenchy matėme, kad dominuoja gotų įkvėpta išvaizda. Tačiau tai, kas juos pavertė gotiškais, priklausė nuo smulkmenų – visiškai juodai išvaizdai buvo suteiktas romantiškas bruožas su korsetais, nėriniais ir aparatūra. Jei to nepakaktų, kiekviena išvaizda buvo papuošta gotikiniais aksesuarais, tokiais kaip dideli papuošalai, puošti kryžiaus emblemomis, operinės pirštinės, kaklo karoliai ir platforminiai batai. Galbūt aš mėgstu tamsią romantiką, bet turint omeny, kaip dieviškai atrodė kilimo ir tūpimo takas, nesunku suprasti, kaip galima pasimėgauti viskuo, kas įkvėpta gotų.

Pirkite gotų įkvėptus kūrinius:

Palaidok mane su šia suknele.

Norint sukurti išvaizdą, būtina turėti platformas.

Šie maži durklų auskarai atrodo labai gotikiniai.

Nėriniai yra išskirtinė gotų išvaizdos dalis.

Įsivaizduokite šį sijoną su stambiais batais – puošnus, tiesa?

Sukurta vaikščioti.

Išpopuliarėjus gothcore'ui, aštuntojo dešimtmečio pabaigoje – devintojo dešimtmečio viduryje pamatėme kitą alternatyvų estetinį burbulą: panką. Tačiau nors šios dvi alternatyvios estetikos išpopuliarėjo maždaug tuo pačiu metu, subkultūrų negalima painioti. Punk mada , kultūra ir muzika pirmą kartą tapo žinomi dėl Londono jaunimo, ieškančio būdo išreikšti nusivylimą buvusių kartų idealizmu ir sisteminių pokyčių nebuvimu. Pankai galėjo įsitraukti į pokalbį dėl garsių grupių, tokių kaip Sex Pistols ir Ramones, supurvinusios keletą plunksnų, tačiau jis įsitvirtino kultūroje, nes turėjo įtakos madai.

Nors kai kurie įtakingiausi dizaineriai (pvz., Vivienne Westwood) jį priėmė, pankų estetika daugiausia apibrėžiama kaip „antimados“ judėjimas. Tai aišku per „bjaurias“ kabės, kurios apibrėžia pankų stilių, pavyzdžiui, tartanu margintos detalės, stambūs batai ir vergijos įkvėpti kūriniai. Tačiau tai taip pat akivaizdu naudojant taupius džinsus ir juostinius marškinėlius, kurie buvo sukirpti taip, kad atrodytų pernelyg varginantis, arba odinėse striukėse, papuoštose segtukais ir smeigtukais. Pankų mada buvo (ir tebėra) skirta sukelti ažiotažą, ir ši dvasia tęsėsi per F/W 22 kolekcijas.

Nuo „Dior“ iki rudens panko įkvėptos kolekcijos iki „Aniye Records“ studijomis puoštos kolekcijos akivaizdu, kad pankų mada grįžta. Nors punk įkvėpta išvaizda rudens kolekcijose gali jaustis labiau „popsas“, nes jos turi tradiciškai „moteriškus“ siluetus, turint omenyje, kaip per daug moteriška estetika, tokia kaip „Barbiecore“, buvo populiari šią vasarą, ši estetika vis dar turi savo pranašumą.

Pirkite panko įkvėptus kūrinius:

Kiekvienam pankų įkvėptam garderobui reikalinga puiki odinė striukė.

Negalite atiduoti pagarbos pankų judėjimui, jei neturite bent vieno punk „motinos“ (dar žinomo kaip Vivienne Westwood) kūrinio.

Nelaimės kūriniai yra išskirtinė pankiško stiliaus dalis.

Viskas apie tai yra pankas.

Tinklinės pėdkelnės yra pankų pradinės pakuotės dalis.

Koviniai batai yra esminė šio įvaizdžio atkūrimo dalis.

Be punk ir gotų mados iškilimo devintajame dešimtmetyje, galbūt niekada neturėjome kontroversiškiausio 90-ųjų stiliaus judėjimo – ahem, grunge. Alternatyvioji mada visada buvo nukreipta prieš grūdus, ir niekas apie tai nekalba labiau, kaip grunge kilimas. Keletas dalykų išskiria šį judesį nuo ankstesnių alt judesių, pagrindiniai dalykai yra jo kilmė ir pojūtis. Nors gotas ir pankas galėjo būti siejami su Londono jaunyste, grunge prasidėjo Sietlo pakrantėse. Daugelis populiarių sunkiojo metalo ir punk grupių savo klestėjimo laikais neapkeliaudavo visose JAV vietose, todėl tai paskatino alternatyvų garso ir stiliaus judėjimą platesniam altiniam judėjimui tuo metu.

Grunge apibūdino tokių grupių kaip Nirvana iškilimas, o stilius dažnai priskiriamas velionei grupės dainininkei, Kurtas Cobainas . Kitaip nei buvusios praeities žvaigždės, grunge judėjimo muzikantai nesuteikė to „rokenrolo“ atmosferos; Vietoj to, jie dažnai buvo visiškai suplyšę su kuo maišais drabužiais, kurie atrodė kaip iš vietinės sendaikčių parduotuvės. Nesitikėjote, kad ši išvaizda (pasižymi dryžuotais megztiniais, flanelėmis, praktiškais sportbačiais ir koviniais batais) taps aukštąja mada, bet kažkaip taip.

Tas judėjimas grunge kūrimo link atsitikti 90-ųjų pradžioje rėmė dizaineriai, tokie kaip Anna Sui ir Marcas Jacobsas. Ir nors pradinis grunge judėjimas patraukė mados industrijos pyktį (Jacobsas buvo atleistas iš kūrybinio vaidmens Perry Ellis dėl savo grunge kolekcijos), ši estetika vėl sugrįžo. Kad ir kur pažvelgtumėte, F/W 22 kolekcijos buvo pripildytos niūrių elementų: Givenchy ant kilimo ir tūpimo tako nusirito didžiuliai marškinėliai, o Marine Serre buvo dygsniuoti juostų marškinėliai, dar kartą įrodydami, kad šis stilius ne tik sugrįžo, bet ir suteikia alternatyvioms merginoms tai, ko jos nori.

Pirkite grunge įkvėptus kūrinius:

Kas žinojo, kad grunge gali būti tokia elegantiška?

Kiekvienai grunge merginai reikia mielų marškinėlių.

Baggy kelnės yra privalomos norint atkurti šią estetiką.

Prisiminkite, kokie populiarūs jie buvo 90-aisiais?

Grunge viršūnė.

Įspūdingi batai bet kuriai mergaitei.

Atsižvelgiant į tai, kad neseniai viskas grįžo, Y Susijęs su 2K , it was only a matter of time before low-rise jeans and butterfly-adorned pieces made way for darker flashbacks from the past—aka, the return of emo fashion. Anyone who neared adolescence or was fully a teenager from mid-2003 to 2014 can recall when the only bands anyone cared about were Panic! At the Disco, Simple Plan, and Avril Lavigne. Or how, after school (or if you happened to ditch math class), the place to shop for emo essentials was Hot Topic—skinny jeans, tulle tutus, hair bows, studded belts, Vans , and rubber-band bracelets. While this alt movement may catch the most flack compared to others, it's no less influential.

„Emo“ muzika atsirado dar 80-aisiais ir atsirado kaip ir kiti alternatyvūs judėjimai. Tačiau skirtingai nei kitų judėjimų atveju, muzikantai reguliariai stigmatizavo šią etiketę, nes nenorėjo, kad jų muzika būtų vertinama kaip „minkšta“ ar per daug „moteriška“, o jų tekstai dažnai buvo pernelyg emocingi. Ši stigma taip pat tam tikrais atžvilgiais buvo perkelta į tai, kaip kultūra apskritai reagavo į emo mados estetikos perėmimą – apsivilkę tokią išvaizdą nepateksite į jokį „geriausiai apsirengusių“ sąrašą tuo metu. Tačiau viskas keičiasi, o naujausių kilimo ir tūpimo tako kolekcijų ar įžymybių išvaizdos paieška gali pasakyti, kad patinka tai ar ne, ši alternatyvi estetika ir toliau vyrauja.

Tačiau nepanikuokite, kol neturėsite pilnų prisiminimų; emo mados estetika vystėsi nuo tada, kai buvo pirmą kartą išpopuliarinta. Šį pokytį matote per tai, kaip nuotaikingos išvaizdos pastaruoju metu pasipuošė A-sąrašas, pavyzdžiui, Willow Smith ar Kourtney Kardashian. Tačiau ryškiausia nuoroda yra F/W 22 kolekcijose. Šiose išvaizdose vis dar buvo būdingas prigludimas, būdingas šiai subkultūrai, bet labiau suaugusiems. Paimkite, pavyzdžiui, figūrą prigludusius satino ir latekso antblauzdžius, matomus Versace ir Fernando Claro kolekcijose, arba mažus mini sijonus „Blumarine“ ir „Ambush“. Bet jei to nepakaktų, kad įtikintų jus būti savo jausmuose, tai, kad pritaikytos cisternos buvo pakeistos formoms tinkančiais švarkais ir apkarpytais megztiniais, turėtų paversti jūsų reikalu. Tai neabejotinai geriausia estetika, kurią galima pritaikyti rudeniui, nes ją ne tik lengva nešioti, bet ir suteikia mums galimybę įveikti paauglišką nerimą (stilingesniu būdu).

Pirkite emocijų įkvėptus kūrinius:

Dėl varginančio šio megztinio jis jaučiasi labai įkvėptas, tačiau dėl klasikinio silueto jį lengva dėvėti.

Šis „Givenchy“ krepšys mane sujaudina.

Išeik.

Paįvairinkite savo švarką pasirinkę odinį variantą.

Prigludusios detalės yra būtinos norint įsijausti į emo estetiką.

Skaterboy vibracijos, bet kulno formos.

Laikykite tai savo viešųjų paslaugų skelbimu, kad ne visa alternatyviosios mados estetika turi būti susieta su politiniais ar muzikiniais judėjimais. Pavyzdys: baikerių mada. Dar gerokai anksčiau, nei gotas, pankas ar emo buvo „madingi“, bikercore estetika klojo asfaltą būsimiems alternatyviems mados judėjimams. Panašiai kaip kiekviena subkultūra tapo masinės kultūros dalimi, motociklai iš pradžių buvo prieinami tik tiems, kurie turėjo finansinių galimybių juos įsigyti. Tik praėjusio amžiaus 20-ajame dešimtmetyje ši transporto priemonė tapo labiau prieinama daugiau vartotojų, o dar svarbiau – tik 50-aisiais pradėjome pastebėti, kaip ši motokroso estetika išpopuliarėjo.

Jei galite tuo patikėti, šiuo metu nesenstantis motociklų švarkas net nebuvo daugumos amerikiečių radaras, kol jos nebuvo apsivilkusios Holivudo ikonos, kaip Marlonas Brando, Jamesas Deanas, Elvis Presley ir The Beatles. Nuo tada dviratininko striukė ir visos vėlesnės kabės (pvz., juodi batai, stambūs papuošalai ir greiti akiniai nuo saulės) patraukė mūsų kolektyvinį dėmesį. Nėra daugiau to įrodymų nei F/W 22 kilimo ir tūpimo takai.

Nors motokroso įkvėpti kūriniai visada sugeba sugrįžti kas kelis sezonus, atsidavimas baikerių estetikai šį sezoną buvo toks pat garsus kaip variklis. Estetika buvo pažodžiui nukreipta – motociklų šalmus nešiojo modeliai „Coperni“, o klasikinės galvos iki kojų odos išvaizdą pastebėjo Chloé ir Alexanderis McQueenas. Tačiau vėliau atsirado subtilesnių požiūrių į judėjimą, pavyzdžiui, suplyšę džinsiniai drabužiai su sportiniais akiniais nuo saulės ACNE Studios, mini sijonai su batais iki šlaunų Courrèges ir motokroso įkvėpti korsetai ir pirštinės Dior. Rezultatas yra išvaizdos ir sąvaržų kulminacija, kuri palengvina nerūpestingą dviratininko atmosferą, nei iš tikrųjų išmokti važiuoti motociklu.

Pirkite dviratininkų įkvėptus gaminius:

Tai nėra dviratininko išvaizda be šio pagrindo.

Kiekvienam moto įkvėptam įvaizdžiui reikia kelių įmantrių papuošalų, kad užbaigtų ansamblį.

Idealiai tinka sluoksniuoti po moto striuke.

Mini sijonas oficialiai turi akimirką.

Ji yra maža blogybė.

Tai yra „hot-rod“ batai, jei aš juos kada nors mačiau.

Šios istorijos pabaiga jau arti, tačiau daugeliui tyrinėjimas, ką jiems reiškia „alt-girl“ mada, dar tik prasideda. Yra tiek daug estetikos, kurią galite tyrinėti, kad prisiliestumėte prie visų šiuo metu jus įkvepiančių jausmų ir grojaraščių, bet jei yra vienas dabartinis judėjimas, kurį turėtumėte stebėti, tai aš vadinu „distopinėmis herojėmis“. Žodžiu, ši estetika yra ta pasaulio pabaigos uniforma, įkvėpta visų buvusių alt-mados judėjimų, bet su daugiau futuristinio posūkio. Pagalvokite apie juodą išvaizdą nuo galvos iki kojų, maksimalaus ilgio odinius paltus ar sukneles, storus batus, odines pirštines ir 90-ųjų įkvėptus lęšius. Iš esmės tai yra tai, iš ko įsivaizduotumėte tokius personažus kaip Trejybė Matrica arba Katniss Everdeen iš Bado žaidynės dėvi per paskutinį filmo atgalinį skaičiavimą, kad išgelbėtų pasaulį (ar save).

Ir nors ši estetika atrodo kaip mokslinės fantastikos sfera, atsižvelgiant į pasaulio būklę, atrodo, kad ši estetika tik tinkama pradėti burbuliuoti. Tačiau skirtingai nei ankstesni judėjimai, tai nebuvo pradėta dėl populiarėjančio muzikos žanro, naujų technologijų ar bendro nerimo – tai kilo iš mados dizainerių protų.

Tiksliau, tai kilo iš genialaus Demna of Balenciaga proto. Nors šį rudenį distopinė išvaizda buvo visur (nuo ACNE Studios iki Del Core), Balenciaga nuo pat pandemijos pradžios mėgaujasi „pasaulio pabaigos“ išvaizda. Nenorėjote rasti tokios eskapistinės estetikos kotedžas šiose kolekcijose – viskas priklauso nuo jūsų išvaizdos nepatogu . Nesvarbu, ar tai virusinis visiškai juodas kombinezonas, pastebėtas ant Lizzo ir Kim Kardashian, ar 1790 USD kainuojanti rankinė, primenanti šiukšlių maišą, kiekvienas gabalas yra skirtas priversti mus susimąstyti, kaip apibrėžti, kas yra madinga. Kaip ir visos puikios alt-fashion estetikos, distopinės herojės kūryba naudoja madą, kad prisilietų prie kolektyvinės psichikos. Nesvarbu, ar tai verčia susimąstyti, ar kelia nerimą, aišku, kad ši „alt-girl“ estetika ir visos kitos šioje istorijoje nuspalvina akimirką, kurioje esame.

Pirkite distopijos įkvėptus kūrinius:

Greitas laikas reikalauja greitų atspalvių.

Kiekvienai distopinei herojei reikia ilgo odinio palto.

Tai man skirtos pirštinės.

Utilitariniai elementai (pvz., kišenės) yra būtini norint atkurti šį vaizdą.

Šie madingi batai yra puikus būdas šį rudenį priimti alternatyviąją madą.

Išgelbėti pasaulį bus lengviau su per dideliu krepšiu.

Kitas: Baigėsi karštų merginų vasara ir prasideda piktadarių era – štai ką reikia žinoti ir dėvėti